Revoir son jeu

Porter un regard sur son travail

Après le tournage vient un temps essentiel : regarder ce qui a été fabriqué. Les stagiaires découvrent leurs images, reviennent sur différentes prises et les mettent en regard des intentions formulées au départ. Ce visionnage collectif et accompagné n’a pas vocation à distribuer des bons et des mauvais points. Il permet d’observer concrètement le travail accompli, d’identifier les évolutions et de comprendre pourquoi certaines propositions produisent des effets différents à l’écran.

Analyser les choix et leurs effets

Nous analysons la façon dont un geste, un regard, un silence ou un changement de rythme modifient la scène. Nous comparons aussi les choix de mise en scène : un plan serré ne raconte pas la même chose qu’un plan large, une variation de lumière peut déplacer notre attention, un changement d’axe ou de durée peut transformer notre perception d’un personnage. Lorsque plusieurs prises sont disponibles, le montage devient à son tour un terrain d’exploration : quel sens naît de leur association et de leur rythme ?

Prendre du recul sur son jeu

Ce retour aux images permet de prendre une distance précieuse avec les sensations du plateau. Ce que l’on croyait avoir joué n’est pas toujours ce que la caméra a retenu, et c’est souvent là que surgissent les découvertes les plus intéressantes. Chacun repart avec des repères concrets sur son travail, une meilleure lecture du langage cinématographique et des images qui pourront, selon les séquences, nourrir sa bande démo.